然而，也有大量未曾读过司齐作品，或是金庸、古龙等传统武侠大家忠实拥趸的读者，对此嗤之以鼻，甚至感到愤怒：
“哗众取宠！一个写神怪小说的，也敢来指点武侠的未来？他知道什么是真正的侠义精神吗？”
“危言耸听！武侠的魅力在于人情世故、家国情怀、精巧的武学设计，不是光靠特效堆砌！”
“金庸古龙的作品之所以不朽，是因为写透了人性。追求什么‘高武’‘仙侠’，只会让武侠变成空洞的打怪升级！”
“司齐？就是那个搞出‘吸血卡’让人疯魔的作家吧？果然是商业炒作高手，又来蹭武侠的热度了！”
争议迅速发酵。
支持者认为司齐眼光前瞻，指出了类型文学发展的新蓝海；反对者则斥其不懂武侠精髓，是商业化的浮躁表现。
两派读者在报纸专栏、电台热线、乃至初兴的网络论坛上，争论得不亦乐乎。
这场因研讨会发言引发的舆论风波，无疑将司齐，连同他的《九州封神录》及其引发的“卡片热”，再次推上了风口浪尖。
支持与反对的声音同样响亮，但无论如何，司齐的名字和他所代表的“仙侠”概念，已经以前所未有的力度，嵌入了香港乃至整个华语文化圈关于“武侠未来”的大讨论之中。
……
当司齐关于“高武”、“仙侠”是武侠影视化未来方向的言论，连同《九州封神录》在香港引发的销售狂潮和集卡热，如同旋风般席卷香江文化圈时，有另一群人，以其职业的敏锐和商业的嗅觉，捕捉到了这其中蕴含的巨大机遇。
他们不是评论家，不是狂热读者，而是香港电视业两大巨头——TVB和ATV（亚洲电视）的高层。
在九龙塘的TVB电视城，那座俯瞰着片场与制作中心的顶楼办公室内，董事长邵逸傅爵士与他的得力助手、TVB的副董事长总经理方逸华女士，正进行着一场关键谈话。
办公室的电视墙上，正静音播放着TVB自家的电视剧集，但两人的注意力显然不在此。
“六叔，”方逸华将一份整理好的剪报和数据分析放在宽大的红木办公桌上，上面赫然是《东方日报》关于司齐研讨会发言的报道，以及商务印书馆那边流出的、令人咋舌的《九州封神录》销售数据。
“这个司齐又来了，每次来港，他都会搅起一阵风雨，他的这本《九州封神录》，最近风头太劲了。
研讨会上的话虽有争议，却也是话题。
更关键的是，这本书的受欢迎程度，还有那套卡牌引发的热潮，证明它拥有极其庞大且狂热的受众基础，尤其是在年轻人当中。”
邵逸傅摘下老花镜，拿起剪报仔细看了看。
他年事已高，但目光依旧锐利如鹰。
TVB能成为香港电视业的霸主，离不开他对市场风向的精准把握和对成本的极端控制。
“《九州封神录》……仙侠小说？”他慢慢咀嚼着这个词，“就是那种，可以飞天遁地，法宝乱飞，动辄毁天灭地的故事？”
“是的，六叔。”方逸华点头，“和我们传统的武侠剧，比如金庸先生的作品相比，它的力量体系更夸张，世界观更宏大，视觉上如果拍出来，会非常……震撼。司齐在研讨会上说，这是未来影视化的方向，虽然很多人骂他，但我认为，从商业和技术的角度看，他不无道理。
荷里活的特效技术一直在进步，尤其是去年的《侏罗纪公园》票房达6189万港币，观众的口味也在求新求变。如果一直拍民国恩怨、家族情仇，或者翻拍金庸古龙的作品，市场也需要新的刺激。”
邵逸傅沉吟片刻，手指在光滑的桌面上轻轻敲击。
“受众基础是有了，话题热度也够。但拍这样的戏，投资不会小。场景、服装、化妆、道具，尤其是特效，都是烧钱的大头。而且，这种类型，我们TVB没有先例，观众接不接受，是个问题。”
“风险确实有。”方逸华显然有备而来，“但机会更大。ATV那边肯定也盯上了。如果我们能抢先拿到改编权，集合全台最好的制作资源，打造一部划时代的仙侠剧，不仅可以巩固我们在本地的收视，更能瞄准更大的市场，比如台湾、东南亚，甚至内地。这本书在内地的影响力，可能比在香港还大。而且……”她顿了顿，压低声音，“我听说，内地方面对这类弘扬传统文化、又有创新精神的作品，态度是比较开放的。这或许是一个契机。”
邵逸傅眼中精光一闪。
他执掌TVB多年，深知“第一个吃螃蟹”的风险与收益。
在竞争日益激烈的电视行业，固步自封就是慢性死亡。
他缓缓点头：“有道理。司齐，现在人还在香港？”
“应该还没离开。”
“找机会，约他见一面。不，我们主动去拜访。显出我们的诚意。”邵逸傅做出了决定，“让制作部的头也一起去。我们要让他看到，TVB有能力，也有决心，把他的《九州封神录》，打造成一部前所未有的电视剧。”
几乎在同一时间，位于大埔的亚洲电视总部，行政总裁（CEO）李宝安的办公室内，气氛同样凝重而充满斗志。（1993年，周梁淑怡正式离开亚洲电视台。李宝安是会计师出身，由林百欣钦点担任“财爷”，负责全盘运营与成本控制。）
李宝安同样收到了关于司齐和《九州封神录》的报告。他看得更加仔细，尤其是那些关于“集卡热”和年轻读者狂热的描述。
“TVB那边肯定也看到了。”李宝安对面前几位核心高层和制作总监说，语气斩钉截铁，“邵爵士和方小姐不会放过这个机会。我们必须抢在他们前面，至少不能落后。”
“李生，这种仙侠剧，投资巨大，我们亚视的预算……”总监制李壮烈（与徐小明搭档，统筹内容生产）面露难色。
“预算可以想办法！”李宝安打断他，目光炯炯，“这不是一部普通的电视剧，这是一个可能改变我们亚视命运的项目！看看这本书的热度，看看那些年轻人为了几张卡片疯狂的样子！这意味着什么？意味着只要拍得好，它就是收视率的保证，是广告商追逐的对象，是我们重新赢得年轻观众、提振士气的王牌！”
他站起身来，走到窗前，看着外面略显陈旧的厂区：“TVB有他们的优势，但我们亚视也有我们的长处。我们更灵活，更能放手一搏，也更能接受创新。
司齐是作家，是创作者，他在乎的不只是钱，还有他的作品会被拍成什么样。我们要让他看到我们的诚意、我们的魄力，以及我们愿意为他的作品倾注全力、进行大胆艺术尝试的决心。”
他转过身，下达指令：“立刻查清楚司齐先生下榻的酒店和联系方式。准备一份最有诚意的合作方案，包括我们对《九州封神录》的理解、初步的改编思路、可以动用的导演和演员资源，以及……我们可以承诺的、最具竞争力的制作预算。我要亲自去拜访他，越快越好！”
一场没有硝烟的争夺战，在司齐完全不知情的情况下，于香港电视业的两大巨头之间悄然展开。
他们都看中了《九州封神录》所代表的巨大潜力——不仅是当下火爆的人气，更是司齐所预言的那个充满视觉奇观、可能引领未来的“仙侠影视”浪潮的先声。
于是，在司齐下榻的酒店套房，他接连迎来了两位重量级的访客。
先是TVB方面，由方逸华女士亲自带队，陪同的还有TVB戏剧制作总监曾励珍和资深监制梁家树。
会面礼节周全，方逸华代表邵逸傅爵士表达了对司齐作品的欣赏，并详细介绍了TVB强大的制作能力、成熟的播出平台、覆盖广泛的海外发行网络，以及打造精品大剧的决心。
紧接着，几乎是前后脚，亚视的李宝安也亲自登门。
他的风格更加直接、更具激情。
他坦承亚视目前的处境和挑战，但更强调了亚视背水一战的决心和灵活性。
他带来的方案更加大胆，甚至在初步接触阶段，就给出了一个在投资额度和创作自由度上都极具诱惑力的框架，并暗示如果合作成功，可以给予司齐在选角、剧本改编等方面相当大的话语权。
两套方案，两种风格，都诚意满满，也各有优劣。
TVB代表的是稳定、成熟、渠道和成功的保障，但可能也意味着更多的条条框框和固有的制作模式。
ATV则代表着风险、机遇、更大的创作空间和破釜沉舟的诚意，但其制作实力和抗风险能力相对较弱。
司齐送走两家电视台的负责人后，独自坐在客厅的沙发上，面前摆放着两份合作意向文件。
窗外是维多利亚港璀璨的夜景，而他的脑海中则在思考着两份方案。
……
当香港的TVB和ATV为《九州封神录》电视剧改编权明争暗斗、司齐本人尚在权衡之际，这股因研讨会发言、销售狂潮和港媒报道而起的旋风，也迅速刮回了内地。