光源应该设置在哪里，和摄像机如何配合构图角度；从上往下还是从下往上从左往右还是从后方往前，不同位置制造出来的视觉观感都有微妙不同；光源强度什么级别，如何在避免戏剧性的抢走视觉焦点尽可能保证真实性的前提下，自然而然地引导观众视觉走向。
诸如此类等等。
对摄影有所了解的人就应该知道，光线就是一切。所以整个剧组花费大量时间测试、调整、模拟光线，试图在安森和芬奇的灵感碰撞之中寻找到一个落脚点，捕捉到理想效果。
事情，并不简单。
杰夫率领摄影组和灯光组在安森的配合下，不断测试不断调整，芬奇则站在监视器后面掌控全局。
一直到芬奇满意为止。
这样的事情在“我是传奇”剧组不曾发生过——现场改变计划，制定全新策略，芬奇推翻自己的最初构想；但似曾相识的事情发生了不止一次两次，短暂错愕过后，剧组已经有条不紊地进入忙碌模式。
然后。
“‘十二宫’，‘旧金山纪事报’编辑部，第二场，第二次尝试——”
大汗淋漓、面红耳赤，工作人员一个两个都没有例外，刚刚全神贯注的时候还没有察觉，现在停下脚步，站在摄像机镜头外面，此时才意识到自己气喘吁吁。
尽管如此，暂时没有时间思考这些，注意力依旧全部都在片场里，密切注视着自己刚刚完成的工作，头脑不仅没有安静下来，而且进一步嗡嗡旋转起来。
全神贯注。目不转睛。
“开拍！”
杰夫屏住呼吸，他坐在拍摄轨道的椅子上，摄像机架在三脚架上，由他亲自掌控——
全新构图，全新拍摄方式，不止光线需要改变，摄像机和演员的互动方式、摄像机进入场景的方式全部需要改变。
镜头，拉开，完全将眼前的工位收入画面，办公桌位于画面中心的对称点，严格遵守五五分的完美线路，将办公桌一分为二，继而以办公桌为中心将整个编辑部一分为二，画面如同卷轴一般铺陈开来。
此时可以看到编辑部的忙碌，有人正在打电话取材、有人正在印刷前的最后校对、有人正在催促截稿时间；
再往画面远处探望过去，会议室里或站或坐的身影满满当当，奶黄色的光晕编织出一种沉闷燥热的气氛，塞满整个空间；外面因为印刷时间临近而来来往往的忙碌身影交织在一起，打字机的声音、电话铃声、忙碌的脚步声、互相催促窃窃私语的种种声响穿行其中。
完全就是编辑部的日常。
在这一片繁忙和汹涌里，也许有一个例外——
罗伯特。
罗伯特就在画面的中心，想要忽略也不容易；但他的位置稍稍错开，他没有端端正正地坐在画面分割线上，而是整个人趴在办公桌上，往分割线右侧撇出去，一个视觉上的错位故意打破画面的对称。
于是，轻而易举地从视野里脱颖而出，抓住视线。
然而，姿势略显突兀，他整个人却如同树懒一般躺在那里一动不动，稍稍不注意还以为他已经睡着了一般。