“这些科班出身的武术运动员，从小就接受了最严苛的训练，以参加比赛为目的。所以他们的功夫，打起来一定是最漂亮的。放到动作片里，自然可以满足一切要求。当然了，他们这样的也不是没有缺点。那就是过于固化，缺少随机应变。能不能在电影里打的好看，还得看你们的指导。”
见元奎有道心破碎的迹象，李子成赶忙指点。
关于华语电影鼎盛时期的动作演员谁打的好这一点，那可谓是公说公有理、婆说婆有理。
就算是争辩一万年，也分不出高下来的。
在李子成看来，又何必非得分个高下呢？
李联杰的优势是什么？
各种传统武术信手拈来，动作架势不但规范漂亮，而且自带气韵。
说穿了，这就是个演绎各类宗师类人物的最佳人选。
程龙呢，戏班出身，指望他正正经经地用功夫取胜，那是难为他。
但是他也闯出了一条自己的路，利用场景和道具，加上敢玩命，在动作中融合了诙谐、惊险等各种元素。
这也是别人做不到的。
洪金保身体很胖，虽然是缺点，但也是优点，让他独树一帜。
虽然成就不可能比得上李联杰和程龙，但也是一面鲜明的旗帜。
甄紫丹大器晚成，多年以后才找到了自己的路。
这其中有他开窍晚的原因，也有时代的因素。
八九十年代的香港动作片里，不是没有都市格斗类型的，但大多不怎么出彩。
为什么呢？
这就跟市民的都市意识分不开关系。
等到了新世纪，传统功夫的模式走到了尽头，反而让他在现代格斗领域找到了自己的风格。
两人说话的工夫，现场布置完毕，元奎也顾不得陪伴老板，连忙投入到了工作当中。
电影最后这部分，围绕着救方德，方世玉和鄂尔多从台上打到了台下，还要在台下狭窄的空隙中交手。
整个过程非常复杂和漫长，显然不可能一口气拍完。
元奎对内容进行了分解，先拍最开始的部分，也算是让两个演员热热手。
完成的电影中，打斗场面之所以好看，那是经过了剪辑。又加上了配乐、特效、表演等许多东西，各种元素齐全。
但是拍摄现场的打斗，就很枯燥和无聊。
第一部分的打戏，是鄂尔多占据上风。他的通背拳如同铁鞭一样，打的方世玉招架不能，屡屡中招。
这其中也有方世玉心系方德安危，无法专心的原因。
这一段的难度不大。
唯有李联杰撑着座椅跳起来躲避的时候，动作和威亚配合不到位，让他的脸被赵长君踢了一脚。
不过问题不大，很快就回归了拍摄。
“这部电影的拍摄周期还剩下多少？”
李子成询问起了制片人崔宝珠。
这个女人是香港影坛的老人了，作为导演作品寥寥，但是和李联杰合作、监制的作品却非常经典。
《方世玉》系列、《太极张三丰》、《霍元甲》等等，她还跟李联杰合伙开了正东电影公司。