今年发行的《汉江怪物》让Showbox大出风头，票房口碑双丰收，但这并没有让刘正勋在公司的日子更好过。因为好丽友的人认为，这部电影的成功是“Showbox的品牌效应”，跟刘正勋的个人能力没有关系。他们甚至想把他换掉，换一个更好控制的傀儡。
在这样的背景下，周明的到来对于刘正勋来说，是个极好的机会。
周明是搞技术出身的，做事风格跟吴忧不一样，不喜欢长篇大论地画饼，喜欢用事实说话。这次来Showbox寻求合作，他的策略很简单，截取出《太极旗飘扬》和《汉江怪物》等电影的影视特效制作的缺陷，一一在投影幕上展示出来。
“刘社长，请看这个画面。”周明指着屏幕上《太极旗飘扬》中的一个战争场景，“这个爆炸的效果，火焰的形态不自然，烟雾的扩散速度不对，碎片飞溅的轨迹不符合物理规律。不是你们不想做好，是你们当时没有足够好的技术团队。”
他切换到下一张图，是一个爆炸特效的对比图，左边是《太极旗飘扬》的原片，右边是忧幻视觉做的一个演示demo，同样的爆炸规模，同样的拍摄角度，但效果完全不一样。忧幻视觉的那个，火焰像是从地面喷涌而出的岩浆一样，烟雾翻滚着扩散，碎片带着灼热的轨迹飞向四面八方。
“这是忧幻视觉能在同样预算内做到的效果。”周明的语气很平静，像是在陈述一个买一送一的促销活动。
刘正勋坐在会议桌的另一端，表情严肃，但他的身体不自觉地前倾了。
周明继续播放PPT，把忧幻视觉的种种优势一一列举出来。全球最顶尖的特效制作团队、最先进的动作捕捉设备、最庞大的数字资产库、最成熟的跨国协作流程。最后，他放下激光笔，看着刘正勋的眼睛，说出了最关键的一句话。
“只要达成深层次合作，忧幻视觉只对刘正勋负责。我们可以借调制作团队加入到Showbox公司，提高刘正勋团队的技术能力，从而增加你在公司的话语权。”
会议室里安静了几秒钟。
刘正勋陷入沉默，他在消化这个巨大的诱惑。他抬起头，没有看周明，而是看着窗外。窗外的首尔在午后的阳光下显得平静而庸常，但他的心里正在翻江倒海。
他转身面对周明，伸出手。
“周总，我同意。细节，我们今天就开始谈。”
刘正勋表现得比李美敬还要痛快。毕竟他自己都快要被好丽友赶出公司了，没有什么可以失去的了。一个即将溺水的人，不会在乎救生圈是新的还是旧的，只要能浮起来就行。而这些来自忧幻视觉的技术团队，就是他抓住的那根救命稻草。
为更好地掌控公司，他必需抓住这个强大的助力。不是“应该”，是“必须”。
而在刘正勋与周明正式签约之后，李美敬也下定决心，与忧幻系签约。她的决定比刘正勋来得慢一些，因为她要考虑的东西更多，不是个人得失，而是CJ集团的长远战略。一个女人能把CJ娱乐做成韩国最大的电影投资发行公司，靠的不是冲动，是深思熟虑。
但她最终还是签了。因为她算了一笔账：如果不签，竞争对手Showbox签了，CJ在未来的电影制作能力上就会被拉开差距。这不是她愿意看到的结果。
自此，韩国最大的两家电影出品发行公司，都成了忧幻系的合作伙伴。CJ娱乐和Showbox，这两家在韩国电影市场上斗了十几年的老对手，现在在同一个人手里握成了同盟。不是说他们之间不再竞争了，而是说，在用忧幻系的技术制作电影这件事上，他们没有选择了。
前世的华国，一度被称作“世界工厂”。“华国制造”成为了一个固定名词，出现在每一个国际论坛上，出现在每一篇经济分析报告里，出现在每一个发达国家消费者的购物清单上。但那个头衔的背后，是低附加值的代工，也是环境资源的透支。
这一世，吴忧要用技术能力来让华国成为“世界电影制作工厂”。不是代工厂，是技术输出中心。好莱坞的大片来找他做特效，欧洲的艺术电影来找他做后期，韩国的商业大片来找他做技术指导。他不用靠廉价劳动力取胜，他靠的是技术壁垒。
强大的技术研发能力，将会形成庞大的绑架效应，将全世界电影工业都绑架到忧幻系的这架战车上。不是武力绑架，而是技术绑架，你不用我的技术，你就拍不出那么震撼的画面。你不用我的设备，你就赶不上那个档期。你不用我的流程，你就控制不了那个成本。这就是吴忧的策略：不靠电影赚钱，靠电影背后的技术赚钱；不靠一部电影的成功，靠整个工业体系的领先。