苏曼卿，“......”
长叹一声，其实已经想明白了。不是不明事理，但嘴上不能认输，“楚老师还真是两面三刀，无所不用其极！”
楚安，“挣钱嘛，不丢人。”
“况且，馊主意虽然是我出的，可执行的是你啊！所以，婊里婊气的也是你。”
“你！”苏曼卿语塞，想把剧本甩楚安脸上。
白了他一眼，看着手中的剧本找补道：“那这就是那个能打动戛纳的无可挑剔的剧本？”
这时，客厅那边有动静，已经有女演员过来试镜了，楚安站起身往外走。
“你先看看吧。”
随之又扔下一句谦虚，“其实不咋地，毛病挺多的。”
说完，便将苏曼卿留在里屋看剧本，他则是去和老陆一起挑下部戏的戏搭子了。
苏曼卿本想再顶他两句，结果手机响了，是童萌打来的。
“怎么样啊，小妖精？楚小弟的方案满不满意？”
童萌今天有事没来，趁有时间，赶紧打电话来关心。
苏曼卿看着楚安的背影，看着他把门关上，“就那么回事儿吧，挺贼的。”
挂了电话，在沙发上摆了个舒服的姿势，就着上午的阳光，翻开了名为《心火》的剧本。
之前说了，苏曼卿要拿下戛纳影后，必要条件就是一场无可挑剔的演出。
而这一切的前提，就是一个好的剧本。
短时间之内，让苏曼卿自己去找一个好本子，显然不现实。
正好，楚安可以抄。
至于怎么抄也是有讲究的。
首先，这个剧本要符合戛纳的偏好，有文艺片属性，且故事承载相对新颖的话题和中心思想。
当然，还要满足苏曼卿的需求，必须是大女主戏。
第二，拿戛纳影后只是目的之一。
客户的目标是好莱坞巨星！
所以，除了文艺属性，还要有一定的商业片能力。
也只有这样，才能把客户缺少的商业能力补齐。
第三，这个故事必须是纯西方题材，且传递的核心思想必须欧洲和北美观众都能接受。
也就是说，苏曼卿这次要完全抛开她东方女性的身份，演一个西方角色。
从形象上来看，是完全没问题的，一来，苏曼卿五官比较立体，属于兼顾了东方女性的柔美与西方审美的立体感。
她和苏菲玛索长得其实挺像的，区别也只在黑发黑瞳上面。
而这些完全可以靠化妆技巧改变。
至于肤色更不是问题，黄种人的白那是白里透红，温润如玉的白。
而白人的白，那是真的只剩下白了，惨白的那种白。所以白人更推崇小麦色皮肤，那是因为大多数人白的不好看只能搞黑点喽。
总之，综上所述。
楚安最后选了这部由法国人拍的，写瑞士女主和英国老贵族之间爱情故事的狗血爱情片。
影片讲述了，19世纪三四十年代，英国农场主查尔斯.戈德温，在妻子成为植物人无法生育的情况下，为了延续家族传承，花500英镑雇佣瑞士女教师伊丽莎白·查尔顿代孕的故事。
两个人一起滚了三天床单，从彼此陌生到互生情愫，又因世俗的桎梏分开。
伊丽莎白依照约定生下一女，由戈德温抚养，从此再无往来，杳无音信。
而伊丽莎白虽然明知是一场交易，但母性战胜理智，放不下对女儿的思念，苦寻七年，终于在戈德温的庄园母女重逢，并以家庭教师的身份与女儿相处。
与戈德温当然也是旧情难忘，双方经历挣扎终于又滚了床单。
再然后，戈德温杀死了卧床十年的植物人妻子，美其名曰放其解脱。
转身和伊丽莎白，还有女儿，幸福地生活在了一起。
是不是很狗血？
全片讲的是面对欲望的隐忍与克制，却因过于强调主题而使得叙事松散杂乱，很多剧情突兀且扭曲。
叙事节奏比网文都快，几乎就是几个镜头几段对话推进一大段剧情，甚至是一个配角的剧情与情感表现从头到尾只有几分钟的时长。
比如男配对女主，从欣赏到表白，再到被拒绝，最后离开。
从开始喜欢到离开，前前后后不超过五分钟的戏份。其间还穿插着主线剧情推进，快到来不及反应。
可节奏虽快，但镜头表现却拖拉到不行。
就好比一个角色，从走廊经过的镜头，正常的表现方式，一秒的镜头就搞定了。需要表现力的情况下，最多加两个瞬时特写。
而这部片子，角色经过走廊，得先是脚步声铺垫，人物入画，追身跟拍，从正画到侧面再到背影，最后再来个出画的场景特写。
前前后后，没个十秒八秒，他就是不舍得切。
好像这一个镜头的旁白解说就得写个三万字似的。
（欧洲电影的老调调）
当年，楚安也是奔着苏菲玛索为事业牺牲的不可描述画面才看的这片子。
当时就感觉欧洲电影真的要完蛋了....
可就是这么一部镜头粗糙，表现力极差的纯文艺片，拿下了3200万美元的票房，更是被奉为当年的经典之作。
......
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