只要这个定义在公众心中扎下根，任夏的公信力就会大打折扣，他所代表的网络影评人协会的崛起势头也会被遏制住。
而除了在媒体上面的动作，他们在私下里面也动作不断，甚至有人把状告到了主管部门之中。
1月13日，任夏刚刚看完《一代宗师》，就接到了李司长的提醒电话。
“李司，这事儿怎么还把您给惊动了？”
“你小子惹得满城风雨，我要是再没听说，就要成聋子哑巴了。”
李司长电话中冷哼一声，但语气却并不严厉，说完这句话又紧接着补了一句：“你不看好眼下主旋律的创作方向？想要拦一拦？”
“领导慧眼如炬，这个方向走下去，将来是要出问题的。”
任夏直接坦言。
“但主旋律总是要拍的，你上次讲了课以后，很多影视公司就瞄准了爱国题材，这里面主旋律是最讨喜的，各家公司正在立项的主旋律电影有十几部，你靠一篇影评全部拦住不现实。”
李司长提醒道。
“我和韩董商量了一下，我们准备抓紧开一个主旋律的战争剧出来，给这个方向上打造出一部标杆剧。”
任夏听出了李司长的意思，赶忙说道。
“那就好，有作品说话，总比在嘴上吵吵要强得多。”
李司长点了点头，刚想挂断电话，却又有些不放心，又嘱咐道：“你现在和以往不同了，毕竟多了一层半官方的身份，接下来要是再开炮，先和我打个招呼。”
“多谢李司关心...”
任夏闻言一愣，先是感谢，然后苦笑，“我接下来，还真准备写几篇影评出来，聊一聊今年贺岁档和春节档的电影...”
“你小子就没个消停的时候，这次准备说哪些电影？”
李司长也是有些无奈。
“不多，这个月就两部，一部《一步之遥》，一部《一代宗师》。”
任夏挠了挠头。
“姜闻的电影先不管，你觉得《一代宗师》有问题吗？”
李司长有些纳闷。
“电影问题不大，港圈问题不小，我打算借着电影好好讲一讲。”
“那行，要讲，就要讲透彻，香港这两年不安生，社会上各种苗头很乱，你要是能把事情讲清楚，对我们也是一个帮助。”
李司长听到任夏回答，沉吟片刻，开口道。
“多谢领导支持，我一定不负所托。”
任夏挂断电话，回到公司，坐在工作室的落地窗前，看着雾霾沉沉的天空。
“港圈问题不小。”他对李司长说的这句话，不是临时起意。
从2013年《一代宗师》开始宣发，他就一直在想这个问题。王家卫用十年时间拍了一部关于“宗师”的电影，在国内备受吹捧，甚至很多影评人把这部电影称之为近十年内王家卫最好的文艺片。
“也是时候会一会这位所谓文艺片的神了。”任夏靠在椅背上，闭上眼睛，脑海中开始浮现《一代宗师》的那些画面——雨中打斗的慢镜头、宫二在火车站独白时的侧脸、满屏的“念念不忘，必有回响”。
“装神弄鬼。”
任夏冷哼一声。
《一代宗师》这部电影，完全证实了香港电影人拍不了宗师题材。
不是不想拍，是不会拍，是从根子上就没能力拍，因为他们根本理解不了宗师这两个字。
王家卫用了十年时间，花了几千万，最后拍出来的《一代宗师》是什么？
是一群穿着长衫的文艺青年在雨中摆造型。梁朝伟的叶问，从头到尾只有一个表情——嘴角微微上扬，眼神若有所失，活脱脱一个刚失恋的中产白领。
这就是香港导演面对“宗师”二字时的集体困境。
他们理解不了什么叫宗师，因为他们理解不了什么叫“信念”。
在香港电影的语言系统里，人只分为两种：一种是警察，一种是贼。
警察抓贼是为了薪水，贼躲警察是为了活命。谁都不是为了什么信念。
当香港导演被要求拍一个“有信念的人”时，他们只能把信念翻译成他们熟悉的语言，把信仰拍成情调，把牺牲拍成无奈，把大义拍成兄弟义气。
这种文化基因上的不足，是整个香港影视行业集体的缺陷，也是香港影视圈作为殖民地文化精英群体的底色和病灶。