片场的一角，挂着一扇猪肉。那是刚杀的，还带着血，挂在那里，看着有点渗人。
吴忧握着陌刀，按照教练教的发力方式，深吸一口气，一刀劈下。
刀锋划过猪肉，发出沉闷的一声响。然后——
卡住了。
刀劈到一半，被骨头卡住了。他使劲拔，拔不出来。旁边的人上来帮忙，费了好大劲才把刀拔出来。
他看了看那扇猪肉。刀口挺深，但没劈开。骨头那里，卡得死死的。
他不信邪，又试了几次。每次的结果都一样——劈到骨头，卡住。
换了那几个练习陌刀的高级别摔跤手来试。他们力气大，劈得更深，但还是劈不开。骨头太硬了，陌刀又不是专门劈砍的斧头，它更细，更长，劈下去的力道，很难集中到一点上。
吴忧看着那扇被砍得稀烂的猪肉，苦笑起来。
“把这猪肉送厨房去，别浪费了。”他吩咐了一声，转身走了。
他知道陌刀阵不能这么拍了。要是真按史书上写的拍，一刀下去，人马皆裂，观众肯定觉得假。可要是按实际情况拍，一刀砍不死人，又显得不够威风。
这分寸，得找。
他去看了徐涛和李谦拍摄的素材。
吴忧设计的《唐乱》的武戏风格，有点接近于美剧《斯巴达克斯》，血腥，暴力，快节奏。但比《斯巴达克斯》考究得多。起码不会出现那种拿着一把锈铁片就能削人如泥的场面。
但像斩首后颈部喷血，胸部重伤后鲜血喷溅的画面，还是不少的。不只是血腥，裸露戏份也不少，几乎每集都有。就连饰演徐庆丰的赵文卓，都贡献了半个屁股的镜头。
吴忧看着那些素材，脑子里反复模拟着陌刀阵的打斗场面。
一遍，两遍，三遍。
最后，他有了决定。
他要用一种类似《霍比特人：五军之战》的方式，来拍这场陌刀阵的大戏。
不是那种个人英雄主义的打斗，而是军团对军团的碰撞。个人勇武，在陌刀阵里被压缩到最低限度。真正重要的，是整齐的阵列，是一往无前的气势，是那种钢铁洪流般碾压过去的压迫感。
那是华国历史上最著名的重装步兵之一。他们站在那里，就是一道墙。他们往前推进，就是一座山。没有什么能挡住他们，没有什么能让他们后退。
那样拍出来的陌刀阵，才是真的陌刀阵。
正式拍摄的那天，吴忧动用了十六台摄影机。
一般的剧组，两台三台就够用了，多一点的五六台，已经算大制作了。十六台，那就是烧钱。
但吴忧不在乎。
固定机位、手持机位、轨道机位、还有一台在直升机上。十六个操纵摄影机的摄影师，都是忧幻视觉自己的人。他们在忧幻视觉锻炼多年，早就习惯了忧幻视觉的拍摄模式，知道吴忧想要什么，知道怎么配合。
十六个人，各自管自己的一摊，又互为背景，互相配合。谁那边出问题了，立刻汇报，吴忧根据情况协调，重新拍。配合得好，可用的素材就多，后期剪辑的空间就大。
片场的人数是七千多。
七千多个演员，穿着盔甲，拿着兵器，站在那里，密密麻麻的，一眼望不到头。虽然没有《满城尽带黄金甲》那一场戏的群众演员多，但《唐乱》从头到尾都是特效拍摄。七千多人的规模，经过后期处理，视觉效果足以达到十几万人的战场。