现在，韩国、泰国、日本等国家的剧组，也纷纷前往横店，寻求与忧幻意识的合作。他们带着自己的项目，带着自己的预算，带着自己的期待，来到了横店。他们在忧幻意识的摄影棚里，用着忧幻意识的设备，跟忧幻意识的团队合作，拍出比以前更好的作品。
好莱坞也是如此，如今横店常年都有上千北美剧组工作人员在那工作。他们不是来旅游的，是来工作的。他们的剧组里，有华国的摄影师，有华国的灯光师，有华国的道具师，有华国的特效师。他们跟华国的团队一起吃饭，一起加班，一起熬夜。他们开始习惯华国的盒饭，习惯华国的作息，习惯华国的效率。
当然，在这种情况下，潜移默化的，剧组中华人数量也逐渐多了起来。以前好莱坞剧组来华国拍戏，华人的角色就是打杂的、跑腿的、搬东西的。现在不一样了，华国的技术人员开始承担更重要的职责。有人当了摄影指导，有人当了灯光总监，有人当了特效总监。他们拿的工资，不再是最低的那一档。
好莱坞一名记者在横店住了半年，回国后写了一篇报道，标题是《华国制造即将统治电影行业》。这篇报道发在《好莱坞报道者》的网站上，用了很大的篇幅，配了很多图片。
文中，记者详细论述了这半年来剧组中华人技术人员占比的提升。他说：“我刚到横店的时候，十个剧组工作人员里大概有两三个是华人；半年后，这个比例提高到了七八个。”。他们学习能力强，适应速度快，工作态度好。同样的工作，他们做得更好，拿得更少。资本家不是傻子，他们会选性价比高的。
与传统制造业不同的是，华人在剧组中劳动的附加值要更高。传统制造业的“华国制造”靠的是廉价劳动力，靠的是低附加值的加工和组装。但电影制作工业不一样，它靠的是技术、是经验、是创造力。华国技术人员在这些方面的附加值，正在快速提高。
截至2008年年底，记者发现大多数在华好莱坞剧组中，华人的平均工资已经高于剧组平均工资。这意味着，华人的技术地位，已经高于剧组平均水平。他们不再是最便宜的那群人，而是最有价值的那群人。长此以往，记者认为，华人将成为电影制作工业的主流。
这篇报道一经发布，立刻被忧幻视觉宣传部门发现。周明打给宣传部门，要求淡化和消除这篇报道的影响，越快越好。忧幻视觉的宣传部门立即行动起来，发动北美所有合作媒体力量，在多家媒体发表文章，声称“剧组主流永远在于创作”。
他们强调“导演、演员等创作力量才是电影主流”。文章极力淡化了幕后人员的具体作用，说“特效只是工具，故事才是核心；技术只是手段，艺术才是目的；后期只是辅助，前期才是灵魂”。这些文章语气委婉，措辞考究，不跟那篇报道正面冲突，只是换了一个角度，把观众的注意力从“华人技术人员的崛起”转移到了“创作团队的主导地位”。