有人贴出他创办牛博网时的黑料——“拖欠作者稿费，克扣员工工资，表面装大方，实际抠得要死。”
有人贴出他当年力挺某位日本右翼作家的截图——“这位作家说得对，南京大屠杀的数字确实有争议。”
还有人贴出更狠的料——2010年，罗勇浩在某次演讲中说：“我特别喜欢日本，我去日本旅游的时候，感觉那里才是文明社会。回国之后，每次都要适应好几天。”
这些截图像雪片一样飞进评论区，砸得罗勇浩的粉丝们根本招架不住。
“卧槽，原来这货是精日？”
“还说什么‘反思人性’，你先反思反思你自己的人性吧！”
“罗老师，你不是号称‘天生骄傲’吗？这就是你的骄傲？”
罗勇浩的微博评论区，彻底沦陷。
他后来又发了两条，试图解释，但每一条下面都是骂声一片。
最后，他干脆关了评论。
但关了也没用。网友们转战到他的其他社交账号，继续扒皮，继续骂。
这一天，罗勇浩的粉丝数，也掉了二十多万。
五月二日晚上八点，第二日票房统计出炉。
《南京照相馆》：1.41亿。
这个数据，让很多电影人都怀疑自己看错了，甚至怀疑是票房统计出错了。
因为太离谱了。
首日1.29亿已经够高了，第二天却不跌反升，直接跃升到1.41亿。
打破了自己刚刚创造的国产剧情片单日票房纪录。
打破了自己刚刚创造的五一档单日票房纪录。
打破了自己刚刚创造的国产电影最快破2亿纪录。
累计票房：2.7亿。
这个数字，让整个行业沉默了。
此前最乐观的预测，也不过是首日破亿、累计15亿左右。
但现在，两天2.7亿，这意味着什么？
意味着只要后劲稳住，20亿不是梦，25亿也有可能。
五月三日，第三天。
《南京照相馆》的排片占比，从第一天的31.7%跃升到第二天的48%，再到第三天的60%。
是的，60%。
全国所有影院，每十场电影里，有六场是《南京照相馆》。
这个排片占比，已经超过了当年《阿凡达》上映时的峰值。
而其他电影的排片，被压缩得不成样子。
《超凡蜘蛛侠2》原定5月4日上映，预售成绩本就不算突出，现在更是雪上加霜。
《催眠大师》这种本来口碑不错的中小成本电影，直接被挤到了角落。
还有几部国产爱情片、喜剧片，排片只剩下个位数，基本等于被判了死刑。
这其中，有一部电影格外引人注目——《同桌的你》。
导演：郭凡。
这是郭凡第一次独立执导的长片。青春题材，成本不高，原本被业内看好，预测票房在两亿左右。
但现在，它的排片只剩下7.3%。
郭凡坐在剪辑室里，看着手机上那个排片数字，沉默了很长时间。
他是任夏的学长，对这个引起巨大争议的学弟也非常感兴趣，甚至在知道彼此成为同档期的对手后，还有了些比较的心思。
但此刻，他真切地感受到了什么叫“碾压”。
不是竞争，是碾压。
就像一辆重型卡车从你的小轿车旁边驶过，你连并排的资格都没有。
他想起自己这几年走过的路。从场记做起，一步步爬到副导演，再到独立执导。这部电影拿到投资更是不小，本以为能混个及格线，没想到撞上了这样一头巨兽。
但奇怪的是，他心里并没有太多的怨恨。
因为他也去看了《南京照相馆》。
看完出来，他站在影院门口，给妻子发了一条微信：
“我今天被碾压了，但我服。”
五月三日晚上八点，第三日票房出炉。
1.48亿。
第三天，依然没有下跌。
累计票房：4.18亿。
三天破4亿。
这个速度，仅次于2012年《泰囧》创下的纪录。
但《泰囧》是喜剧，是全民爆款，是春节档。《南京照相馆》是历史题材，是沉重叙事，是五一档。
两者的含金量，完全不是一个级别。
各大票房预测模型开始疯狂调整。
猫眼电影：由最初的12亿，上调到18亿，再上调到22亿。
豆瓣电影：由15亿上调到20亿，再上调到25亿。
最激进的预测来自一个叫“票房分析师”的微博大V，他发了一条长文，标题是：
《〈南京照相馆〉最终票房预测：30亿不是梦》
文章列举了三条理由：
“第一，口碑。豆瓣9.3分，猫眼9.5分，淘票票9.6分。这个口碑，是中国电影史上从未有过的。好口碑意味着长尾效应，意味着二刷三刷，意味着观众自发安利。
第二，题材。南京大屠杀这个题材，本身就是全民性的。以前没人敢拍，现在有人拍了，而且拍得这么好，观众会用脚投票。
第三，社会效应。你们看看这几天的热搜，看看朋友圈，看看微信群。这部电影已经不只是电影了，它是社会现象。社会现象的票房，从来不能用常规模型预测。”
这条微博下面，评论两极分化。
有人信，有人不信。
但无论如何，一个共识已经形成：《南京照相馆》的票房，将刷新所有人的认知。
而任夏自己，却没有参与这些讨论。
五月三日晚上，他给金驰发了一条微信：
“明天蜘蛛侠上映，盯着点数据。”
金驰秒回：“放心，盯着呢。”
五月四日，周日。
《超凡蜘蛛侠2》正式上映。
这部投资2.5亿美元的好莱坞大片，原本被寄予厚望。索尼影业在国内砸了大价钱做宣发，各路媒体通稿铺天盖地，预售成绩也算中规中矩。
很多人都等着看一场好戏——好莱坞巨制对阵国产神片，到底谁能在五一档的最后一天笑到最后？
结果，好戏是有了，但剧本和所有人想的都不一样。
五月四日晚上十一点，《超凡蜘蛛侠2》首日票房出炉：5100万。
这个数字，放在平时，绝对算及格。毕竟是周日，不是首日最佳档期。
但当另一组数字同时出现在屏幕上时，所有人都沉默了。
《南京照相馆》第四日票房：1.54亿。
三倍。
整整三倍。
《超凡蜘蛛侠2》的排片是28%，票房5100万。
《南京照相馆》的排片是48%，票房1.54亿。
排片差了不到一倍，票房差了整整三倍。
这意味着什么？
意味着上座率的碾压。
意味着观众用实际行动告诉院线：我们不看蜘蛛侠，我们要看《南京照相馆》。
五月四日深夜，一个网友的评论被顶上热搜：
“蜘蛛侠是好看，但我今天不去看。因为我知道，蜘蛛侠的票，明天也能买。《南京照相馆》的票，明天不一定有。等它下映了，想看都没地方看。所以今天，我必须把票留给它。”
这条评论下面，无数人回复：
“我也是！今天本来想去看蜘蛛侠的，后来一想，蜘蛛侠什么时候都能看，这个电影错过就没了。”
“我朋友从外地来，本来想带他看蜘蛛侠，他非说要看南京。看完出来哭成狗，说值了。”
“这就是用脚投票。好莱坞大片？以后有的是机会。这部电影，一辈子可能就这么一部。”
五月五日凌晨一点，中影。
韩三评站在那扇熟悉的落地窗前，看着远处影城门口依然闪烁的灯光。
他的手机里，躺着刚刚收到的票房数据：
《南京照相馆》累计票房：5.72亿。
4天破5亿。
他盯着那个数字，看了很久。
不是因为这个数字有多惊人——虽然它确实惊人。而是因为这个数字背后，藏着一些更深的东西。
五天前，这部电影上映的时候，还有人在质疑任夏“有没有资格”。
五天前，那些公知还在叫嚣“煽动仇恨”“消费国难”。
五天前，还有人等着看任夏的笑话，等着证明他不过是个“会说不会做的嘴炮王者”。
现在呢？
现在那些人全闭嘴了。
不是不想说，是已经不能说了。
夜色深沉之中，老韩给自己点上一支烟，念头继续发散，回想着任夏这一路走来的过程。
几个月前，任夏还只是靠骂人出名的网红影评人，那时候他有理论、有观点、有粉丝，但唯独没有作品。
没有作品，就是最大的短板。
因为在这个行业里，作品就是话语权。
你可以骂张一谋，但张一谋有《红高粱》《活着》《英雄》。你可以骂陈凯哥，但陈凯哥有《霸王别姬》。你可以骂冯晓刚，但冯晓刚有《甲方乙方》《非诚勿扰》。
你有什么？
你有嘴。
这就是为什么，那么多人不服任夏。这就是为什么，冯晓刚敢在微博上说“拿作品说话”。
但现在呢？
现在任夏有了。
而且不是普通的作品，是一部注定要载入史册的作品。
一部让三十万亡灵终于等到交代的作品。
一部让无数人从“不敢记着”变成“必须记住”的作品。
一部五天破五亿、单日票房碾压好莱坞大片的作品。
这个短板，不仅被补上了，反而成了他实力毋庸置疑的证明。
韩三评深吸一口烟，缓缓吐出。
他突然想起一件事——
任夏说过，他不会再拍第二部电影。
很多人以为这不过是任夏的虚言，但他却认为，这极可能是真的，而且如果任夏真的这样做了，其后果可能更可怕。
这将意味着，任夏从此以后，将永远站在岸上，永远以评论者的身份，审视那些在水里扑腾的人。
他是裁判，不是运动员。
他可以永远不湿鞋，却可以决定谁该上岸，谁该淹死。
这才是最可怕的事情。
如果任夏真的不再拍电影，那他在影视评论行业之中，几乎可以说是予取予求，无论哪部电影、哪个导演被他盯上，都将是一场灭顶之灾。
国内电影行业，将会迎来一个几乎不受制约的审判者。